O Prémio do Público foi atribuído ao filme PORQUE HOJE É SÁBADO, de Alice Guimarães.

Na categoria Filmes de Profissionais, cujo júri foi composto por Xavier Kawa-Topor (historiador de cinema de animação e presidente da associação francesa NEF Animation), Isabela Littger (realizadora e directora de animação) e Rodrigo Goulão de Sousa (realizador e storyboarder) os resultados foram os seguintes:

MELHOR FILME DE PROFISSIONAIS
CÃO SOZINHO, de Marta Reis Andrade com produção do BAP Animation e IKKI Films

MENÇÃO HONROSA NA CATEGORIA FILME DE PROFISSIONAIS
PORQUE HOJE É SÁBADO, de Alice Guimarães, com produção da Animais AVPL

MENÇÃO HONROSA NA CATEGORIA FILME DE PROFISSIONAIS
SWEET SPOT, de Jorge Ribeiro e Paulo Patrício com produção Os Filmes do Pinguim

Nas categorias Filmes de Escolas e Filmes de Oficinas, o júri foi composto por Varya Yakovleva (realizadora, directora de arte e ilustradora), António Soares Neto (artista de storyboard) e Juan Pablo Zaramella (realizador) os resultados foram os seguintes:

MELHOR FILME DE ESCOLAS
THINGS THAT I WAS GATHERING, de Ekaterina Zhuzhleva e produção RE:ANIMA European Joint Master in Animation, Universidade Lusófona – Centro Universitário de Lisboa, LUCA School of Arts, Aalto University School of Arts Design and Architecture

MENÇÃO HONROSA MELHOR FILME DE ESCOLAS
TIME FLIES, de Tommaso Zerbi e produção RE:ANIMA European Joint Master in Animation, Universidade Lusófona – Centro Universitário de Lisboa, LUCA School of Arts, Aalto University School of Arts Design and Architecture

MENÇÃO HONROSA MELHOR FILME DE ESCOLAS
STILL LIFE, de Lara Jaydha e produção RE:ANIMA European Joint Master in Animation, Universidade Lusófona – Centro Universitário de Lisboa, LUCA School of Arts, Aalto University School of Arts Design and Architecture

MELHOR FILME OFICINAS
O ÓDIO FOI AO VAR, realizado por alunos do 9ªB EB 2/ de Palmeira, orientação de Paulo D’Alva e Nuno Oliveira e produção Amarela Mecânica

MENÇÃO HONROSA MELHOR FILME DE OFICINAS
RECORDAÇÕES DELICIOSAS, realizado pelos participantes do Centro Rainha Dona Leonor, orientado por Maria Trigo Teixeira e Julia Benedyktowicz e produção Curtas Metragens, CRL

MENÇÃO HONROSA MELHOR FILME DE OFICINAS
A NOSSA TERRA É A NOSSA ALMA, realizado pelos utentes da CERCIESTA e produção ANILUPA/Associação de Ludotecas do Porto.

Os troféus, na forma de brinquedos ópticos, prestam homenagem aos 40 anos do filme OH QUE CALMA e aos 30 anos do filme FADO LUSITANO, ambos realizados por Abi Feijó; aos 20 anos do HISTÓRIA TRÁGICA COM FINAL FELIZ, de Regina Pessoa; e os 10 anos do AMÉLIA & DUARTE, realizado por Alice Guimarães e Mónica Santos, com produção da Ciclope Filmes.

O primeiro dia da Festa conta com duas sessões com curadoria do Festival Internacional de Cinema de Animação de Estugarda: uma pensada para o público infantil TRICKS FOR KIDS STUTTGART (M/6), às 9h30, e outra para o público em geral – BEST OF INTERNATIONAL COMPETITION STUTTGART (M/16), às 21h30.

Além disso, às 14h00 será exibida a sessão PANORAMA PROFISSIONAL, que apresenta uma seleção de filmes de produção nacional.

SESSÕES PRÉMIO NACIONAL DA ANIMAÇÃO
A sexta-feira, dia 24 de Outubro, é dedicada à Competição Prémio Nacional da Animação. A sessão das 18:00 será dedicada aos filmes a concurso na categoria OFICINAS, a das 19:00 à categoria ESTUDANTES e a das 22:00 à categoria PROFISSIONAIS.

Os vencedores serão anunciados no dia seguinte, sábado, na Cerimónia de Encerramento.

SESSÕES PARA FAMÍLIAS
Domingo, dia 26 de Outubro, será dedicado às Famílias.  Será exibida longa-metragem CALAMITY, de Rémi Chayé. No mesmo dia, pelas 17:00, serão exibidos os filmes vencedores do Prémio Nacional da Animação.

SESSÕES PARA ESCOLAS
Nos dias 27 e 29 de Outubro a programação é pensada para o público escolar de Vila Velha de Ródão, com curadoria da Casa da Animação, do Festival Internacional de Cinema Animação de Estugarda e do BEAST – International Film Festival.

Todas as atividades decorrem na Casa das Artes e Cultura do Tejo. A entrada é gratuita.

A programação completa pode ser consultada AQUI.

O evento é de entrada gratuita e decorre na Casa de Artes e Cultura do Tejo. A programação inclui sessões de cinema e atividades pensadas para os profissionais e estudantes da indústria do cinema de animação. Serão dinamizadas 5 masterclasses, 1 workshop e, ainda, uma sessão de portfolio review, seguida de uma conversa com os autores presentes na Festa Mundial da Animação.

Todas as atividades decorrem na Casa de Artes e Cultura do Tejo e são de entrada gratuita. Devido à lotação do espaço, a sessão de portfolio review e o workshop de Técnicas de Storyboard requerem inscrição prévia, que deverá ser feita AQUI.

MASTERCLASS ISABELA LITTGER
CRIANDO HISTÓRIAS: O PROCESSO DE CRIAÇÃO DA CURTA BLIND EYE
23 OUT (Qui) | 16:00 | Casa de Artes e Cultura do Tejo
Entrada Gratuita

Isabella Littger partilha o processo criativo por detrás da curta-metragem Blind Eye, explorando as etapas de desenvolvimento visual e conceptual da obra. Através de esboços, testes de animação e reflexões sobre a narrativa.

Biografia: Diretora de Animação e Concept Artist formada na Ringling College of Art em 2015 e na Gobelins L’École de L’Image em 2019, onde dirigiu os respectivos curtas “None or That” e “Blind Eye”. Trabalhou por anos como artista conceitual, storyboarder e diretora de arte, posteriormente tornando-se diretora criativa na Vetor Zero/Lobo de 2020 a 2023. Atualmente, ela atua como realizadora. Clientes notáveis em sua carreira incluem: Disney, Cartoon Network, Garena – Free Fire, Illumination e outros.

MASTERCLASS VARYA YAKOVLEVA
ILLUSTRATION FOR ANIMATION: IMPERFECTION AND FREEDOM
23 OUT (Qui) | 18:00 | Casa de Artes e Cultura do Tejo
Entrada Gratuita

Varya Yakovleva explora a forma como o desenho, o tempo e a imperfeição moldam a sua animação e abrem espaço para expressão pessoal e liberdade.

Biografia: Varya Yakovleva é uma artista e animadora russa, atualmente exilada em França. O seu trabalho artístico já foi exibido em 9 exposições individuais e mais de 60 exposições coletivas. Participou e arrecadou prémios em festivais internacionais de animação e ilustração. Filmografia: Anna cat and mouse (2019), Life is a bitch (2020) and Oneluv (2022). Leciona arte desde 2018, tendo sido docente no British Higher School of Art and Design (Rússia) e curadora de projetos na Faculty of Design and Art Free University of Bozen-Bolzano (Itália). Colabora com editoras, estúdios independentes de gravura e iniciativas de micro-edições.

WORKSHOP ANTÓNIO NETO
TÉCNICAS DE STORYBOARD
24 OUT (Sex) | 10:30 | Casa de Artes e Cultura do Tejo
Entrada Gratuita, sujeita a inscrição| Equipamento necessário: computador

O storyboard artist e concept artist Antonio Soares Neto partilha o seu processo de criação de storyboards para animação, explorando como transformar ideias e argumentos em imagens que comunicam ritmo, emoção e intenção narrativa. Destinado a estudantes, animadores, ilustradores e realizadores interessados em aprofundar a narrativa visual, o workshop oferece uma visão do storyboard como ponte entre a ideia e a animação final.

Biografia: António Soares Neto é storyboarder e concept artist especializado em projetos de animação, com mais de uma década de experiência a colaborar com estúdios no Brasil, Canadá, Reino Unido e Estados Unidos. O seu trabalho abrange storyboards, animatics, character design, visual development e background art para produções de animação 2D e 3D. Atualmente trabalha como freelancer, tendo colaborado com estúdios como Vetor Zero/Lobo, Zombie Studios, Big Studios, Dirty Work Factory, The End, Humble Post (NY), FGreat (UK) e Shed (CA). Entre 2021 e 2022 integrou a equipa da Stellar Creative Lab (British Columbia, Canadá), onde participou na produção da série “Kung Fu Panda: The Dragon Knight” para a DreamWorks/Netflix.

MASTERCLASS XAVIER KAWA-TOPOR
Animating The Living
25 OUT (Sáb) | 10:30 | Casa de Artes e Cultura do Tejo
Entrada Gratuita

A animação, que consiste em dar, através do movimento, a «ilusão de vida» a formas e objetos inanimados, mantém uma relação particular com o vivente. O seu propósito não é simplesmente «registar» a vida, mas recriá-la do zero – humanos, animais, vegetais, elementos naturais. É provavelmente por essa razão que os realizadores de animação foram pioneiros na tomada de consciência do perigo ambiental que a sociedade de produção e de consumo em massa faz pesar sobre o futuro do planeta. Já no início da década de 1970, alertaram a opinião pública para a poluição, a desflorestação, a extinção das espécies, a subida das águas e o risco de apocalipse nuclear. O alerta, porém, não foi ouvido. Mais grave ainda, os grandes estúdios americanos contribuíram, através de uma representação cada vez mais empobrecida da natureza, para afastar ainda mais os humanos dela. O cinema de animação tem, portanto, hoje não só uma responsabilidade maior na criação e difusão de um imaginário capaz de suscitar uma consciência ecológica e uma passagem à ação, como também contém em si recursos incomparáveis para o fazer. Mas para isso precisa libertar-se dos esquemas herdados do passado e inventar novas representações que nos reconciliem com o vivente e com o futuro.

Biografia: Xavier Kawa-Topor é historiador, diretor artístico e escritor.
Formado em estudos medievais, foi diretor dos importantes sítios históricos de Conques e da Abadia Real de Fontevraud. A sua paixão pelo cinema de animação levou-o, no final da década de 1990, a criar no Forum des Images, em Paris, os Rendez-vous de l’animation, que acolheram alguns dos maiores realizadores internacionais, como Frédéric Back, Caroline Leaf, Břetislav Pojar e Raoul Servais.
Contribuiu também para a redescoberta da obra dos pioneiros Émile Cohl e Ladislas Starewitch, e criou a bienal Nouvelles Images du Japon (1999-2003), que marcou o reconhecimento, na Europa, da obra de grandes autores da animação japonesa, como Hayao Miyazaki, Isao Takahata, Satoshi Kon e Koji Yamamura.
Atualmente, dirige a NEF Animation, associação nacional dedicada à investigação e à criação no domínio do cinema de animação, cujo programa de residências internacionais já beneficiou mais de 500 realizadores de 55 nacionalidades diferentes. É também presidente da SCALAE productions, uma sociedade cooperativa que apoia o surgimento de jovens talentos.
Fundador da revista BLINK BLANK, da qual é co-diretor editorial, Xavier Kawa-Topor é autor de obras de referência como Le Cinéma d’animation en 100 films, Stop Motion, un autre cinéma d’animation (em colaboração com Philippe Moins) e L’Odyssée de la Planète Sauvage (com Fabrice Blin). Em 2021, recebeu o Animafest Zagreb Award for Outstanding Contributions to Animation Studies.

MASTERCLASS RODRIGO GOULÃO SOUSA
CREATING PLAYGROUND
25 OUT (Sáb) | 14:00 | Casa de Artes e Cultura do Tejo
Entrada Gratuita

O realizador e animador Rodrigo Sousa apresenta em detalhe o processo de criação de Playground, o projeto que conquistou reconhecimento internacional e se tornou viral no YouTube, com mais de seis milhões de visualizações. Concebido como um trailer-conceito para uma série animada, Playground distingue-se pela sua atmosfera onírica e inquietante, refletindo a linguagem visual e temática que tem caracterizado a obra de Rodrigo Sousa. Ao longo da sessão, o autor irá explorar as principais etapas do desenvolvimento do projeto, da pesquisa estética e narrativa à experimentação visual e sonora.

Biografia: Bio: Rodrigo Goulão de Sousa é um realizador e animador português radicado em França, conhecido pelo seu estilo visual singular e narrativas que exploram o surreal e o inquietante.
Formado pela prestigiada escola Gobelins, L’École de l’Image, em Paris, co-realizou a curta-metragem Chroniques de l’eau salée (2021), um filme de graduação que aborda temas de família e despedida, e que foi exibido em diversos festivais internacionais, incluindo o IndieLisboa e o Festival de Clermont-Ferrand.
Em 2024, ganhou destaque com Uncanny Alley, uma série de curtas de terror produzida para o programa Adult Swim Smalls (Warner). A série, composta por três episódios — The Screening, The Night Shift e The Roommate —, combina situações quotidianas com elementos perturbadores, criando uma atmosfera de tensão crescente. A obra foi elogiada por críticos e plataformas especializadas, como o Cartoon Brew e o Short of the Week.
Mais recentemente, o seu projeto Playground tornou-se viral no YouTube, acumulando mais de 6 milhões de visualizações. Concebido como um trailer-conceito para uma série animada, Playground apresenta um universo onírico e perturbador, consolidando o estilo autoral de Goulão de Sousa.
Atualmente, Rodrigo Goulão de Sousa continua a desenvolver projetos autorais e colaborações internacionais, mantendo uma presença ativa nas redes sociais e plataformas de vídeo, onde partilha o seu processo criativo e novas obras.

MASTERCLASS JUAN PABLO ZARAMELLA
STOP-MOTION ANIMATION
25 OUT (Sáb) | 16:00 | Casa de Artes e Cultura do Tejo
Entrada gratuita

Nesta masterclass serão exploradas diferentes formas de abordar e expandir as possibilidades da animação, e também a forma como abraçar as limitações pode abrir novas oportunidades criativas na arte de contar histórias.

Biografia: Juan Pablo Zaramella (Buenos Aires, Argentina) é um realizador e animador independente, autor de mais de 10 curtas-metragens reconhecidas internacionalmente.
A sua curta-metragem Luminaris ganhou o recorde mundial do Guinness em 2018 como a curta-metragem mais premiada da história, com 328 distinções, incluindo o Prémio do Público e o Prémio da Crítica em Annecy 2011.
Depois da sua curta de 2022, Passenger, encontra-se atualmente a desenvolver a sua primeira longa-metragem, intitulada “I am Nina”, bem como uma nova curta em pixelização: “Anamorfia”.

Além das masterclasses e workshop, no dia 24 de Outubro (sexta-feira) haverá uma sessão de porfolio review – oportunidade de encontro entre estudantes e profissionais da área para partilha de feedback, orientações de carreira e estratégias para fortalecimento do currículo, seguida de uma conversa com os autores presentes na Festa Mundial da Animação sobre os seus filmes, processos criativos e experiências de produção.

A sessão de porfolio review requer inscrição prévia, que poderá ser feita AQUI. Para um melhor aproveitamento da sessão de portfolio review, recomendamos a preparação de uma breve apresentação/ seleção dos trabalhos a partilhar com os autores. A duração de cada meeting será confirmada posteriormente, mas terá uma duração aproximada de 10 a 15 min.

Mais informações disponíveis no website da Festa Mundial da Animação 2025.

A edição deste ano traz uma novidade: a possibilidade de estadia gratuita no Centro Náutico de Vila Velha de Ródão (campismo), assegurada pelo Município de Vila Velha de Ródão. Para reservas, por favor indicar o número de pessoas previsto para atendimento@casa-da-animacao.pt.

Além da possibilidade de utilização de tenda própria, o Município disponibiliza duas tendas com capacidade para 40 pessoas.
As instalações do Centro Náutico estão equipadas com balneários e permitem a confecção de refeições.

O Centro Náutico (Rua do Porto do Tejo 6030-214 Vila Velha de Ródão) localiza-se a 10 min a pé da Casa das Artes e Cultura do Tejo, local onde decorrem todas as atividades da Festa Mundial da Animação.

Todas as atividades da Festa Mundial da Animação são de entrada gratuita.
A programação completa pode ser consultada AQUI.

No primeiro dia da FMA serão exibidas sessões de cinema com curadoria do Festival Internacional de Cinema de Animação de Estugarda e a sessão Panorama – Filmes de Profissionais. Na sexta-feira, dia 24, estarão em exibição os filmes a concurso ao Prémio Nacional da Animação – Categoria Filmes de Profissionais, Filmes de Escolas e Filmes de Oficinas. A Cerimónia de Encerramento decorre no dia seguinte, onde serão conhecidos os vencedores do Prémio Nacional da Animação.

A manhã de domingo, dia 26 de outubro, é pensada para as famílias, com a longa-metragem CALAMITY, de Rémi Chayé. No mesmo dia, pelas 17H00, serão exibidos os filmes vencedores do Prémio Nacional da Animação.

As masterclasses e workshops decorrem entre 23 e 25 de Outubro, com nomes do cinema de animação como Isabela Littger, Varya Yakovleva, António Neto, Xavier Kawa-Topor, Rodrigo Goulão Sousa e Juan Pablo Zaramella. A sessão de portfolio review, uma oportunidade de mentoria e orientação com profissionais da indústria, decorre na sexta-feira, dia 24 de Outubro. No mesmo dia terá lugar uma conversa com os autores presentes na Festa Mundial da Animação sobre os seus filmes, processos criativos e experiências de produção.

Todas as atividades decorrem na Casa das Artes e Cultura do Tejo e são de entrada gratuita.
Há, ainda, possibilidade de estadia gratuita no Centro Náutico de Vila Velha de Ródão (Campismo), assegurada pelo Município. Para reservas, por favor indicar o número de pessoas previsto para atendimento@casa-da-animacao.pt.

A programação completa pode ser consultada AQUI. Juntem-se a nós nesta celebração do cinema de animação!

A Festa Mundial da Animação é produzida pela Casa da Animação, em co-produção com a Ocidental Filmes. Conta com o apoio do Município de Vila Velha de Ródão e do Instituto do Cinema e Audiovisual.

O spot promocional da Festa Mundial da Animação 2025 é da autoria de Adriana Andrade, Luana Rodrigues e Daniela Tietzen, vencedoras do Prémio Nacional da Animação 2025, categoria Estudantes, com o filme Pelas Costuras.

No dia 25 de outubro, na Cerimónia de Encerramento, serão revelados os vencedores do Prémio Nacional da Animação 2025. A lista do filmes selecionados para a Competição Oficial do Prémio Nacional da Animação pode ser consultada AQUI.

A entrada é gratuita, com possibilidade de estadia assegurada pelo Município no Centro Náutico de Vila Velha de Ródão.

Juntem-se a nós nesta celebração do cinema de animação!

Já são conhecidos os filmes selecionados para o Prémio Nacional da Animação 2025!

De entre 79 filmes submetidos a concurso – 17 na categoria Filmes de Profissionais, 39 na categoria Filmes de Escolas e 23 na categoria Filmes de Oficinas, 33 integram a seleção final do PNA25 e serão apresentados no âmbito da Festa Mundial da Animação:

CATEGORIA FILMES DE PROFISSIONAIS

A Cada Dia Que Passa, de Emanuel Nevado (2024, 10’55”)
Produção: COLA Animation

Lina, de Margarida Madeira (2025, 8′)
Produção: Bro Cinema

Paulinha, de Ana Marta Mendes (2025, 2’39”)
Produção: Os Filmes do Pinguim

Sweet Spot, de Jorge Ribeiro e Paulo Patrício (2025, 11”)
Produção: Os Filmes do Pinguim

One-way Cycle, de Alicia Núñez Puerto (2025, 11′)
Produção: Sardinha em Lata
Co-produção: Abano Producións, Puerto Nú

Amarelo Banana, de Alexandre Sousa (2025, 12’43”)
Produção: AIM

Porque Hoje É Sábado, de Alice Eça Guimarães (2025, 12’34)
Produção: Animais AVPL

Cão Sozinho, de Marta Reis Andrade (2025, 13’02)
Produção: BAP

CATEGORIA FILMES DE ESCOLAS

Cherry, Passion Fruit, de Renato José Duque (2024, 4’50”)
Produção: Universidade Lusófona
Co-produção: LUCA School of Arts e AALTO University

Turno da Noite, de Pedro Cunha (2025, 8’14”)
Produção: Escola das Artes – Universidade Católica Portuguesa

Ronronar de Lembranças, de Beatriz Puga e Isabela Mendes (2025, 4′)
Produção: Universidade do Algarve

Interlude, de Bárbara Gonçalves Nogueira e Miguel Martins Matias (2025, 2′)
Produção: Universidade do Algarve

Rest, de Elisabete Gonçalves, Rita Ferreira e Tomás Mota (2024, 2’9”)
Produção: Universidade do Algarve

O Peso da Perfeição, de Catarina Viana, Diana Afonso, Miguel Oliveira (2025, 1’53)
Produção: Universidade do Algarve

Mãos, Joana Flauzino (2024, 1’14”)
Produção: Universidade da Beira Interior

O Velho e o Farol, de Adriana Andrade, Artur Correia, Felipe Kenji e Luana Rodrigues (2025, 4’43”)
Produção: Universidade Lusófona

Still Life, de Lara Jaydha (2025, 5’34)
Produção: RE:ANIMA European Joint Master in Animation

A Body Without a Horse, de Lara Fuke (2025, 8’29”)
Produção: RE:ANIMA European Joint Master in Animation

Time Flies, de Tommaso Zerbi (2025, 4’36”)
Produção: RE:ANIMA European Joint Master in Animation

Things That I Was Gathering, de Ekaterina Zhuzhleva (2025, 5’53)
Produção: RE:ANIMA European Joint Master in Animation

This Feminine Side, de Alice Siniscalchi (2025, 7’29”)
Produção: RE:ANIMA European Joint Master in Animation

Mudar de Método, de Eva Martínez, Mariana Martins, Matilde Ramos, Rafaela Serrano, Ana Catarina Ferreira, Ariana Silva, Daniela Fernandes, Julia Oliveira, Marta Roda, Catarina Antunes, Helena Luz, Marcos Teixeira, Margarida Pedrosa, Catarina Araújo, Matilde Azevedo, Márcia Ribeiro, Merícia Dantas, Ana Pereira, Carolina Barbosa, Cátia Jesus, Cláudia Coelho, Diogo Mendes e Julie Passanezi (2024, 4’47”)
Produção: IPCA – Instituto Politécnico do Cávado e do Ave

CATEGORIA FILMES DE OFICINAS

Cá e Móes, por Alunos 6ºA Escola Básica Lousada Este – Caíde de Rei (2025, 1’45”)
Orientação: Manuel Jorge Carvalho e Rita Silva
Produção: Escola Básica de Lousada Este – Caíde de Rei

Ai, Olho Meu!, por Alunos 6ºD Escola Básica Lousada Este – Caíde de Rei (2025, 4’20”)
Orientação: Manuel Jorge Carvalho e Rita Silva
Produção: Escola Básica de Lousada Este – Caíde de Rei

O Ódio Foi Ao Var, por Alunos 9ªB EB 2/ de Palmeira (2025, 5’12”)
Orientação: Paulo D’Alva e Nuno Oliveira
Produção: Amarela Mecânica

Sombras Da Terra, por Alunos do 11º 2p2 da Orientação: Xavier Almeida
Orientação: Xavier Almeida
Produção: Amarela Mecânica

O Bolo De Sonho, por Colectivo de Alunos Escola Básica e Secundária de Pedrouços (2025, 2’49”)
Orientação: Patrícia Rodrigues, Milton Pacheco, Joana Nogueira
Produção: Hirundo – Associação para o Pensamento Crítico, Cultura e Desenvolvimento

Sou Mulher, Não Boneca, por Colectivo de Alunos 9ºD da Escola Básica e Secundária de Pedrouços (2025, 2’20”)
Orientação: Joana Nogueira, Patrícia Rodrigues, Milton Pacheco
Produção: Hirundo – Associação para o Pensamento Crítico, Cultura e Desenvolvimento

Al Amal Uma Viagem De Esperança , por Orhan Koshkar, Jalal Rasho (2025, 3’10”)
Orientação: Fausta Pereira, Thomas Kunstler
Produção: Hirundo – Associação para o Pensamento Crítico, Cultura e Desenvolvimento

A Nossa Terra É A Nossa Alma, por Utentes da CERCIESTA (2024, 6’51”)
Produção: Anilupa / Associação de Ludotecas do Porto

Andanças Do Poeta, por Participantes Oficina Cinema de Animação – Programação Feira do Livro do Porto (2024, 10’34”)
Produção: Anilupa / Associação de Ludotecas do Porto

Recordações Deliciosas, por Participantes do Centro Rainha Dona Leonor (2025, 4′)
Orientação: Maria Trigo Teixeira e Julia Benedyktowicz
Produção: Curtas Metragens, CRL

Conversas Em Linha, por Alunos da Escola Secundária José Régio (2025, 4′)
Orientação: Natália Azevedo Andrade
Produção: Curtas Metragens, CRL

Foram, ainda, selecionados 6 filmes para a sessão PANORAMA – FILMES DE PROFISSIONAIS, exibida no âmbito da Festa Mundial da Animação 2025:

Sequencial, de Bruno Caetano (2025, 12’05”)
Produção: COLA Animation

Arguments in Favor of Love, de Gabriel Abrantes (2025, 9′)
Produção: Artificial Humors

Sais de Prata, de Filipe Abranches (2025, 10′)
Produção: Animanostra

Eduardo, Walter e Leonidov, de Miguel Pires de Matos (2024, 35′)
Produção: Praça Filmes

Aracniel, de Piquenique na Lua (2025, 1’40”)
Produção: Piquenique na Lua

Sombras de Nós Próprios, de Pedro Serrazina (2025, 7’40”)
Produção: Modo Imago

O Prémio Nacional da Animação, criado em 2013, visa homenagear o mérito e qualidade artística da animação em Portugal, produzida por realizadores e entidades que usam o cinema de animação como ferramenta de criação, ensino e promoção de pensamento e criatividade. Enquadra-se nas comemorações do International Animation Day, celebrado por todo o mundo.

Em Portugal, o evento é promovido pela Casa da Animação e assume um formato mais alargado – a FESTA MUNDIAL DA ANIMAÇÃO – que, este ano, se celebra em Vila Velha de Ródão de 23 a 28 de Outubro.

O Comité de Selecção do Prémio Nacional da Animação 2025 foi composto por Adriana Pinto (Presidente ABCA – Associação Brasileira de Cinema de Animação), Irina Raimundo (Diretora Artística IndieJúnior – Festival Internacional de Cinema Infantil e Juvenil do Porto) e Ana Carneiro (Presidente Cineclube do Porto).

As submissões para a 13ª edição do PRÉMIO NACIONAL DA ANIMAÇÃO estão abertas até 5 DE SETEMBRO 2025!

O Prémio Nacional da Animação (PNA), criado em 2013, visa homenagear o mérito e qualidade artística da animação em Portugal, produzida por realizadores e entidades que usam o cinema de animação como ferramenta de criação, ensino e promoção de pensamento e criatividade. Enquadra-se nas comemorações do International Animation Day, celebrado por todo o mundo.

Em Portugal, o evento é promovido pela Casa da Animação e assume um formato mais alargado – a FESTA MUNDIAL DA ANIMAÇÃO – que, este ano, se celebra em Vila Velha de Ródão de 23 a 28 de Outubro.

O PNA divide-se em três categorias: FILMES DE PROFISSIONAIS, FILMES DE ESCOLAS e FILMES DE OFICINAS. 

As obras não selecionadas para a shortlist de finalistas de Filmes de Profissionais podem ser incluídas no PANORAMA NACIONAL – FILMES DE PROFISSIONAIS. 

A seleção dos filmes em competição ao PNA é feita por um comité designado para o efeito, composto por três elementos com conhecimento comprovado na área. Os resultados serão anunciados no dia 15 de Setembro. 

Além do preenchimento do Formulário de Inscrição, é obrigatório o envio do Formulário de Autorização para atendimento@casa-da-animacao.pt. O Regulamento pode ser consultado AQUI.

A lista dos vencedores do Prémio Nacional da Animação 2024 pode ser consultada no website da Festa Mundial da Animação 24.

Para mais informações e esclarecimento de dúvidas, contactar atendimento@casa-da-animacao.pt .

As inscrições (Formulário de Inscrição) são limitadas a 10 participantes e estão abertas até dia 31 de agosto.

O ateliê tem o valor de 350€, com refeições incluídas. A seleção final de participantes será anunciada até dia 19 de setembro.

Sobre o formador

Juan Pablo Zaramella é realizador, animador e ilustrador, especializado em stopmotion e técnicas mistas. Realizou mais de 10 curtas-metragens e 2 séries televisivas, sendo uma referência na área da animação. Reúne um portfólio de filmes reconhecidos internacionalmente, entre eles LUMINARIS – vencedor de 328 prémios. PASSENGER, a sua curta-metragem mais recente, foi apresentada na cerimónia de encerramento do Festival de Annecy 2022.

Esta formação é promovida pela Ocidental Filmes, com o apoio da Casa da Animação.

Para mais informações, contactar recanto@ocidental-filmes.pt.